一直想看这部片子，《DEAD POETS SOCIETY》。可是那时候总是找不到好的版本。然后就一直把这个计划搁置了。不过，跟你有缘分的片子是会和你交集的。昨天在下日剧的当口，找到了片源，更让人振奋的是，一个晚上就下好了。想起以前用BT，下了大概半个月，还是踟蹰不前。彼得.威尔的片子。罗宾.威廉姆斯主演。口碑极好，在影片的最后，我还是控制不住流下了眼泪。 
看这部片子，总会不自觉的想到《飞越疯人院》，《闻香识女人》抑或温情的《放牛班的春天》。其实，关于罗宾饰演的这样特别的老师，在各种电影和电视剧中都是屡见不鲜的。他们不循规蹈矩，用不拘一格的方式去教育学生。按照他的话说，更多的是教育他们如何自由的思考。
如果只从教育体制的角度去看这部片子的话，估计此片不会有如此大的影响力。彼得.威尔是个很有野心的导演。明眼人都能看出来，和《飞》片一样，此片在关于个人的自由与体制化之间的矛盾与斗争这样大的问题上进行了很深刻的讨论。人都希望有一颗自由的灵魂，所以学生们才会被神秘的死亡诗社（觉得这个译名更贴切）所吸引。其实我们都看到，在诗社中，孩子们也只是分享零食，阅读诗歌，讲述小故事，如同我们现今的小集会那般。但是集会地点被安置在远离学校的石洞中，远离那个充满束缚和规律的牢笼，在精神上是极具象征意义的。
老师John Keating一直都在发挥其导师的作用，他并没有直接的告诉你该做什么，而是给你创造条件，让你去发现生活。包括让学生站在讲台上，俯视整个教室。及时行乐，不要受束缚，自由的去创作。我们会发现，学生有着自己的思想，之前一直受学校和家庭（可以说是社会）的各种限制约束。可是在John Keating的启示下，为自己打开了新的眼界。这样的世界是之前从未曾体验过的。学生中有四个代表人物，Neil Perry、Todd Anderson、Charlie Dalton和Knox Overstreet。最鲜明的就是NEIL，热情，风趣，表面服从父亲，却并未从心里认同他的做法。而和他截然不同的TODD，身在优秀哥哥的光环之下，很谨慎的表达自己的想法，敏感的孩子。John Keating的出现，很自然的改变了他们的一些东西。虽然在悲剧发生之后，有学生提出，如果不是他，也许NEIL还在床上睡大觉，做着医生梦。这是属于愚者的幸福。就如同亚当和夏娃被警告不能进入失乐园一样，如果按照社会的规则，放弃自己的内心，也许会得到安逸的生活。可是，人类还是偷吃了禁果，这不是个人对集体智慧的一次最大的挑战吗？NEIL用自己的死，完成了对父亲，对社会，对周遭无形用体制来逼迫他的人的无声反抗。导演在安排这场戏之前，很巧妙的让镜头定格于那双床下的拖鞋，背景音是父亲安慰母亲的声音：不会有事的。的确，在父辈这一代的经验中，虽然几经挣扎还是会服从已经安排好的人生，却不知道自己的孩子会如此的激越，许是压抑的太久的缘故吧，可惜结果如此悲凉。忽然想起一句话，革命必须流血牺牲。
相比之下，KNOX走出的这一步也许是比较成功的。活在当下，记得《漂流教室》里也有这么一句类似的警言。他代表的是我们绝大多数人，在面临很多事情的决断上，能否跨出那一步。也可以总结为挑战自我，你没有试过，怎么知道？即使那女孩已经有个很强壮的男友，但我们看到，最终他还是牵起了女生的手。这也算是片子里比较温暖的部分。
而CHARLIE，这个看上去很玩世不恭的孩子，直接在校报上刊登算是“大逆不道”的文章对学校进行公然挑衅。很有创意的让校长接听来自上帝的电话。他是片子最后，唯一不签署那封所谓的声明，也意味着他是唯一不妥协的人。所以，他的结果就是被学校退学。
John Keating和他都成了体制对抗中的牺牲品，如同我们古代的焚书坑儒，这样的社会，不需要思考，只需要服从。但是每个人，都会记得这样的一个学生，他说：请叫我努旺达。
最后TODD在面对自己老师的告别时，终于忍不住爆发出来。他是第一个站到桌子上的人，在他喊出: CAPTAIN, MY CAPTAIN….的时候，我忍不住哭了。相信很多人也是如此吧。这个人物是最早被我关注的，压抑内心，不合群。最开始是NEIL带着他走了一段路程。他属于在体制间游离的人群代表。幸运的是，他碰上了好的朋友和老师。尽管也签署了那份声明，但是心里却仍然反抗。相信最后的那瞬间，并不是单纯的意气用事，他在逐渐积蓄力量，完成自己的成长。这样的人，以及后来那些站起来的学生，会是以后带着清醒的头脑对抗体制的主体。
所以说，影片的结尾，仍然隐约透露着希望。虽然这样的一个结果存在着必然性，让我们感受到了阻力的强势，人性的丑陋。但是，导演在最终还是留给了我们无限的可能。
一个民族，之所以能够维系下去，教育是很重要的纽带。国家和民族的文化通过教育带给了学生—民族的希望。犹太人之所以颠沛流离长达数百年之久而未消亡的原因也在于他们对于学校教育的重视。教育体制，体现的就是社会体制本身。也许这也是需要我们多加斟酌的地方吧。
